Tortues Ninja - Le destin de Splinter ouvre la voie à une avalanche d'excellents jeux sous licence inspirés par la nostalgie des titres de l'époque
04.11.2024
Par Chris Baker, Contributeur
Eh bien tenez-vous prêts, nostalgiques de cette époque : elle est peut-être sur le point de faire un come-back ! Si vous cherchez des jeux basés sur vos franchises préférées des années 80 et 90, l'Epic Games Store a ce qu'il vous faut. Voici six sorties récentes qui pourraient vous faire crier « cowabunga ! » en vous replongeant dans l'époque où le jeu vidéo faisait ses premiers pas.
Tortues Ninja - Le destin de Splinter
Dans les années 80 et 90, les franchises populaires sous licence avaient tendance à calquer leur univers sur les jeux à succès du moment, provoquant souvent la déception des fans à cause d'un manque flagrant d'originalité. Mais d'une manière ou d'une autre, les Tortues Ninja ont réussi à éviter ce piège. Certes, plusieurs de leurs titres sont parfaitement coupables d'avoir emprunté à d'autres jeux populaires. Leurs deux classiques de l'arcade sont des versions cartoon de Final Fight. Et le jeu Teenage Mutant Ninja Turtles: Tournament Fighters sur Super NES, encore prisé dans les tournois de jeux de combat aujourd'hui ? Il aurait pu s'appeler « Teenage Mutant Ninja Street Fighters ». Pourtant, tout cela... fonctionnait. (On ne peut pas en dire autant des versions sur Megadrive et NES de Tournament Fighters, par contre. Faisons comme si elles n'existaient pas, d'accord ?)
Poursuivant la grande tradition des tortues de s'inspirer de ce qui marche pour en faire un jeu digne d’intérêt, le jeu Tortues Ninja - Le destin de Splinter qui sort ce mercredi n'existerait probablement pas sans le succès du premier hit roguelike de l'Epic Games Store, Hades. Le développeur Super Evil Megacorp a élégamment intégré les mêmes mécaniques de roguelike, la même structure narrative, la même vue d'action et bien d'autres éléments.
Mais il y existe une différence essentielle. Là où Hades vous envoie dans les enfers de la mythologie grecque en tant que Zagreus, Le destin de Splinter vous plonge dans l'enfer des égouts de New York avec le héros à carapace de votre choix, chacun ayant son propre style de combat unique. Ce jeu va même plus loin que n'importe quelle version de Hades, avec un mode coopératif en ligne et local permettant aux quatre tortues de jouer ensemble. Dans ce genre de jeu qui se targue de rendre chaque session unique, ajouter une à trois autres tortues rend chaque partie encore plus palpitante.
Même en solo, Le destin de Splinter excelle en offrant une diversité de gameplay à chaque session, à la manière de Hades. Par exemple, la première escapade procédurale pour affronter Leatherhead pourrait vous opposer à une vague de soldats Foot lors d'une tentative, alors qu'un rat géant vous attendra en tant que mini-boss à la partie suivante. Mais sachez-le : Shredder va sans doute savourer de la soupe de tortue assez souvent. Attendez-vous à mourir à de très nombreuses reprises.
Néanmoins, c'est justement ce défi qui vous donnera envie de persévérer, non seulement parce que vous deviendrez un peu plus fort à chaque tentative, mais aussi parce que l'histoire s'adapte à cette progression. (Oui, oui, tout comme dans Hades.) Après neuf morts et neuf explications différentes sur votre survie, vous vous demanderez combien de lignes de dialogue le jeu peut bien cacher. Si vous devenez trop doué, vous pourriez même ressentir l'impression de passer à côté de quelque chose en ne mourant pas assez souvent, quelque chose que seul un Hades-like de la plus grande qualité pourrait offrir, le tout accompagné d'innombrables petits détails que vous devrez découvrir par vous-même.
Niveau graphismes, les fans de la première heure retrouveront une esthétique qui leur parlera. Bien que le style soit plus moderne que la série animée de 1987 et intègre de nouveaux personnages appréciés comme Karai, il semble également être une évolution naturelle de cette époque, bien plus que d'autres jeux basés sur la série de 2012 ou le film Mutant Mayhem (tous deux excellents à leur manière). On pourrait presque considérer Le destin de Splinter comme un épisode perdu des Tortues Ninja, où Shredder les massacre une centaine de fois.
Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge
Là où Le destin de Splinter s'essaie à un nouveau genre pour les Tortues, TMNT: Shredder's Revenge les ramène joyeusement à leurs racines d'arcade. Tribute Games honore son nom en nous offrant une suite spirituelle aux classiques de Konami, un beat'em-up qui fait évoluer sa formule tout en s'inspirant directement de cette période où la culture pop a progressivement échangé les cheveux volumineux et les couleurs vives pour des coupes au bol et de la flanelle.
En effet, Shredder's Revenge ressemble davantage à nos souvenirs des jeux des années 90. Ni le jeu original Teenage Mutant Ninja Turtles ni Turtles in Time n'offrent un tel éventail de mouvements, de séquences animées, ou de clins d'œil aux fans. Tout est présenté dans un style graphique qui crie « 16 bits » tout en étant impossible sur la Super Nintendo ou Megadrive de l'époque. On pourrait même dire que ce jeu a lancé une récente révolution néo-rétro (qui a peut-être inspiré un ou deux autres titres de cette liste).
Dans les anciens jeux d'arcade, les quatre Tortues avaient des styles de jeu assez similaires, à l'exception notable de la portée de Donatello. Dans Shredder's Revenge, chaque Tortue offre désormais un gameplay bien distinct (vous n'éviterez même plus de jouer Raphaël !). April et Splinter se joignent aux bagarres à six joueurs, et Casey Jones est déblocable en terminant le jeu. Les derniers DLC accueillent également les Radical Reptiles Mondo Gecko et Mona Lisa, ainsi que Usagi Yojimbo, Karai et plusieurs nouveaux modes dans Dimension Shellshock.
Si ces noms vous parlent, bravo : vous connaissez vos mutants sur le bout des doigts ! Et ce n'est qu'un avant-goût de toutes les surprises et les références que Shredder's Revenge vous réserve. Bien que vous ne puissiez pas jouer les collègues d'April comme Verne, Burne et Irma, chacun d'eux a sa propre quête annexe, soulignant l'importance des objectifs secondaires dans le jeu, qui vous feront rejouer encore et encore, de Channel 6 à Dimension X. Les combats contre Shredder, Krang, Rocksteady, Bebop et d'autres ennemis emblématiques sont aussi au programme, rejoints par des personnages rares comme Groundchuck, Dirtbag et Tempestra.
Vous avez cherché au moins un de ces noms sur le wiki, n’est-ce pas ? Shredder's Revenge pourrait bien être le plus bel hommage aux Tortues de tous les temps. Procurez-vous l'Ultimate Edition pour ne rien manquer.
G.I. Joe: Wrath of Cobra
Vous pensiez que Tribute Games portait bien son nom ? Fin septembre, un éditeur nommé Freedom Games a lancé G.I. Joe: Wrath of Cobra (développé par les vrais héros canadiens de Maple Powered Games). Le jeu a beaucoup en commun avec Shredder's Revenge, notamment cette idée de recréer l'expérience de jeu telle qu'on s'en souvient (et non telle qu'elle était vraiment). Mais il y a une grande différence : il n'y a jamais eu de beat'em-up G.I. Joe auquel rattacher cette nostalgie. Curieusement, cela lui donne un côté très Marvel.
À première vue, Wrath of Cobra ressemble beaucoup à Captain America and the Avengers de Data East, avec des sprites plus petits que dans les classiques de Konami et Capcom, et des onomatopées comme BAM et POW quand vous et jusqu'à trois amis combattez pour la liberté là où il y a du grabuge. L'action à quatre joueurs n'égale peut-être pas la magie à six de X-Men de Konami, mais tout comme Cyclope, Wolverine et leur équipe ont chacun leur style, Duke, Snake-Eyes, Scarlett et Roadblock aussi. Fait amusant, ces soldats d'élite se battent à mains nues, sauf si un ennemi laisse tomber une arme... Un style de combat qui rappelle directement The Punisher de Capcom. Tout comme dans Shredder's Revenge, chaque personnage dispose d'une palette d'attaques de base, en plus de provocations et d'attaques spéciales.
Le jeu ne se prend pas trop au sérieux non plus, avec des cinématiques volontairement kitsch et même quelques bizarreries. Par exemple, les ennemis vaincus éclatent en disquettes de 3,5 pouces pour une raison mystérieuse. Vous pourrez les utiliser pour améliorer vos héros ou jouer avec Gung-Ho et Ripcord. (Et Shipwreck alors ?!)
Et il y a aussi la chanson-thème, qui vous accueille dès le lancement du jeu : un morceau de « hair metal » digne d’une face B oubliée d’un groupe des années 80, celui que vous auriez vu se faire huer en première partie d’un concert. Bref, c'est parfait.
The Karate Kid: Street Rumble
Autre exemple du style néo-rétro moderne, The Karate Kid: Street Rumble adapte directement les trois premiers films en un beat'em-up où le monde entier semble avoir maîtrisé les arts martiaux. Odaclick Game Studio s'inspire pleinement du concept des « jeux de film » classiques que l'on ne voit plus en dehors des LEGO, mélangeant une progression calquée sur les intrigues des films avec un gameplay à quatre joueurs sans souci de cohérence narrative. Et on adore !
Le jeu ne se contente pas d'éveiller la nostalgie pour Karate Kid, mais aussi pour les caractéristiques de design des jeux de film classiques, que l'on aimait ou non. Comme quand Luke Skywalker explosait un Sarlacc de 15 mètres dans Super Star Wars, ou le Gizmo façon Rambo dans Gremlins 2: The New Batch, ou encore le Chevalier Noir ressemblant plus à un paladin violet cherchant à éliminer le Joker dans Batman: The Video Game.
Par exemple, vous vous souvenez sûrement de la bagarre sur la plage entre Daniel LaRusso et Johnny Lawrence qui ouvre le premier film. Mais vous souvenez-vous de son chemin tumultueux pour y arriver ? Comme le nom Street Rumble (« Bagarre de rue ») le suggère, l'action est intense : Daniel, déjà équipé de son bandeau iconique (qu'il n'a pas encore dans cette scène du film), se fait attaquer de toutes parts par des passants sacrément agressifs.
En plus de Johnny, qui deviendra plus tard vendeur de voitures dans la série Cobra Kai sur Netflix, Street Rumble vous invite aussi à jouer le professeur de Daniel, Mr. Miyagi, et ses amoureuses, Ali et Kumiko. Et oui : il est tout à fait possible de jouer tout le jeu en affrontant des personnages comme Johnny, Kreese et Silver avec n'importe qui d'autre que Daniel, que ce soit lors du tournoi de karaté All Valley, à Okinawa, ou encore... lors d'un autre tournoi All Valley. Et vous pouvez faire tout cela avec deux personnages (côte à côte, si vous jouez en duo) qui non seulement n'ont aucune compétence en combat dans les deux premiers films, mais qui n'ont rien en commun, à part d'avoir été les petites amies de Daniel à un moment donné.
C'est absurde, c'est magnifique. Allez y jouer sans attendre !
Rugrats: Adventures in Gameland
On pourrait dire que Wallride a créé deux jeux en un avec Rugrats: Adventures in Gameland. Jeu numéro un : un remake moderne d'un jeu NES Razmokets classique de 1991. Jeu numéro deux : ce même jeu NES de 1991, un jeu qui n'a en réalité jamais existé mais, au vu de la popularité de la série animée culte diffusée entre deux tirades d'Antoine de Caunes ou de Nagui dans les Mnikeums, aurait absolument dû sortir. C’est enfin chose faite, trois décennies plus tard.
Les fans des jeux de plateforme d'antan reconnaîtront l'influence des classiques de l'époque. Imaginez le mode coopératif à deux joueurs du jeu NES Tic et Tac, les rangers du risque, mélangé avec un casting façon Super Mario Bros. 2 de quatre tout-petits aux talents uniques. Vous pouvez même les alterner en plein niveau comme dans le jeu Tortues Ninja original sur NES. Ajoutez une touche pour rebondir sur les ennemis, comme dans DuckTales ou Castle of Illusion sur Megadrive, et toutes les petites aventures ou péripéties domestiques que vous pourriez imaginer sont seront sans nul doute au rendez-vous
Comme dans de nombreux remakes de jeux sortis dans les années 90, vous pouvez basculer entre la version 8 bits et moderne à tout moment. Il est frappant de passer d'un superbe jeu NES à des visuels contemporains qui dépassent presque le dessin animé. Cela inclut de passer d'un ratio 4:3 au grand écran, avec une vue zoomée et plus verticale, propre à la version moderne.
Et Limited Run Games nous propose véritablement un superbe et authentique jeu NES. En effet, les cartouches physiques commandées au printemps devraient bientôt permettre aux fans de la première heure de jouer aux Razmokets sur leurs consoles 8 bits d’enfance.
TRANSFORMERS: Galactic Trials
Avec TRANSFORMERS: Galactic Trials, 3DClouds nous ramène aux jours de Cybertron, quand le double maléfique d'Optimus, Nemesis Prime, cherchait le pouvoir ultime en réclamant les artefacts des Primes (Artifacts of the Primes). Scénario idéal pour… un jeu de course ?
Bon, l'histoire n'est pas vraiment la raison pour laquelle vous devez jouer à Galactic Trials. C'est surtout un prétexte pour faire la course avec vos robots préférés, avec une touche de transformation et de tirs. Parce que bon, un jeu Transformer sans rayons laser, ce serait sacrément frustrant, non ?
Les visuels futuristes de Cybertron rappellent immédiatement Wipeout ou F-Zero, avec des éléments comme des accélérateurs et des cubes d'Energon qui s'intègreraient parfaitement dans n'importe quel Mario Kart. Vous pourriez même avoir quelques flashbacks de Road Rash en repoussant vos concurrents.
Par contre, pas de Sideswipe au rendez-vous ! Il observe sûrement ses camarades Autobots Optimus Prime, Bumblebee, Elita-1, Wheeljack, et Arcee dans leur combat contre les forces maléfiques des Decepticons, représentées par des versions de Megatron, Shockwave, Flamewar, Soundwave, et Nightbird. Nemesis Prime est jouable, mais reste indépendant ; tout le monde le déteste.
D'un point de vue purement gameplay, c'est tout le monde contre tout le monde. Chaque course est un chacun pour soi, avec Optimus Prime tout aussi susceptible de tirer sur Megatron que d'attaquer Bumblebee avec sa hache.
Ce genre d'action se retrouve dans les arènes de bataille en milieu de course, où les combattants passent en mode robot pour un peu de castagne au rayon laser. Même durant ces phases de combat, le jeu conserve un rythme de course, avec des obstacles métalliques à fracasser pour ajouter du défi.
Et parce que nous sommes dans les années 2020, le jeu intègre même des éléments de roguelite. Les personnages montent en niveau et améliorent leur équipement, avec le risque de perdre en progression s'ils ne terminent pas les courses en bonne position.
En fin de compte, vos talents de pilote sauveront Cybertron du plan machiavélique de Nemesis Prime. Bien fait pour lui, d'ailleurs, car selon sa bio sur TFWiki.net, « il déteste aussi Noël. »
Voilà pour notre tour d'horizon de ces excellents titres récents inspirés des franchises iconiques des années 80 et 90. Vous pouvez retrouver tous ces superbes jeux sous licence sur l'Epic Games Store.