Новини
Как Marvel Rivals се стреми да предложи най-добрата стрелба с герои в мултивселената
C
Chris Baker
В него няма скрити уловки. Всеки, който го е гледал, знае, че може да очаква бързо развиваща се стрелба с герои — поправка, бързо развиваща се стрелба със супергерои — с участието на разнообразен микс от герои и злодеи на Marvel, от невероятните и удивителните, до странните и непобедимите. Видяхме сътрудничество на герои и срутващи се сгради във впечатляващ художествен стил, който не само загатва източни влияния, но успява да добави ново обаяние на героите, на които се възхищаваме от десетилетия. Това ново обаяние ще обхване и самия жанр на стрелба с герои, когато Rivals излезе този петък, 6 декември.
Екипът не крие, че извличането на максимума от Marvel е от основно значение за успеха сред жестоката конкуренция в игрите за стрелба с герои. „Целта ни беше да отговорим на въпроса: Каква история разказва тази игра?“, спомня си Джинхуа, водещият дизайнер на сюжета. „Тъй като играта носи името Marvel, бяхме длъжни да отговорим на очакванията“.
Rivals предлага нещо повече от яко изглеждащи герои и демонстрация на техните сили по впечатляващи начини — и от двете има в изобилие, не се притеснявайте — като развива сюжета по начини, които могат да изненадат всеки, който си пуска играта само за да посвирепее като Хълк и да похвърля мрежи едновременно с това. От цялостния дизайн на играта до същността на сюжета NetEase категорично са устроили свое собствено кътче в мултивселената на Marvel: място, където историята движи всичко, и всичко е в името на следващата игра, която ще ви се иска редовно да играете още много години.
„След като създадохме вселената, започнахме надълго и нашироко да обсъждаме линията на сюжета с екипа на Marvel“, продължава Джинхуа. „Представихме визията на фона на един завладяващ свят, поразителни визуализации и развитие на сюжета с невероятно въздействие. Целта ни беше да преминем отвъд традиционните начини за разказване, като вградим сюжетни елементи в PvP геймплея, които да помогнат на играчите да разберат причините за конфликтите и да наситят с интрига всеки аспект на играта“.
Класни избори
PvP геймплеят, за който говори Джинхуа, със сигурност е познат на ветераните в стрелбата с герои. Rivals комбинира битка „шест срещу шест“ с перспектива от трето лице. Най-успешните отбори се изправят срещу настъпилия хаос с ефективна комбинация от класове, наречени Авангарди, Дуелисти и Стратези. „Трудно е да се определи категорично „най-добрият“ отбор“, казва Джийонг, водещ дизайнер на битките. „В играта на високо ниво изборите зависят от състава на противниковия отбор и предпочитаните роли на собствените съотборници. Тази динамика при вземането на решения е част от нещата, които правят играта толкова интересна и разнообразна“.
Определянето на класове на героите изглежда е един от редките случаи, в които NetEase адаптира героите на Marvel към изискванията на играта, вместо да моделира играта спрямо основния сюжет на Rivals. Някои от персонажите изпълняват точно определени роли, които вероятно ще отгатнете: Могъщият Тор си проправя път през бойното поле с божествена прецизност като Авангард; Алената Вещица раздава удари като владетел на магията и Дуелист; Локи се грижи за своите съотборници (и вероятно за собствените си нужди) с елегантни хитрини като Стратег.
Но дори и тези, причислени към не толкова умните класове, като Хълк например, може да не са изградени толкова просто, колкото си мислите. „Като Авангард, способностите на Хълк са преценени така, че да подчертават неговата невероятна издръжливост и защитни сили“, казва Джийонг. Персонажът се появява не само като героя Хълк, но и под формата на супер мощно Чудовище, а също и като кльощавия Банър, който размахва гама пистолет. „Със своя суперскок той може ловко да преследва или да се освободи от схватка, а във формата, в която проявява супер силата си, нанася значителни щети. Чрез тази негова адаптация като Авангард успяваме да подчертаем различни аспекти от способностите на Хълк“.
Класовете на другите герои може да ви изненадат. Например, със сигурност малкият пич, по-известен като бърз стрелец, е Дуелист, нали? „Тук Ракетата се откроява като героят, който най-много се отличава от типичната си интерпретация“, казва Джийонг и описва разсъжденията, които са довели до определянето на този жител на Полусвета като Стратег: „В процеса на оформяне на дизайна осъзнахме неговата важна роля като суперинженера на Пазителите на Галактиката. Запазихме емблематична му ракетна раница и огромното му оръжие, но добавихме към оборудването му редица вълшебни устройства, които помагат на неговите съотборници и отразяват неговата всеотдайност в динамиката на отбора“.
Обедини се с мен, Спайди
Знаете ли кое е другото супер яко нещо, което Ракетата може да прави? Благодарение на една от отличителните характеристики на геймплея в Rivals той може да заеме култовата си позиция на раменете на Грут и да придобие допълнителна сила. Това е само един пример за отборната механика — в този случай групиране на другарите от Планета Х — която позволява на някои от персонажите да обединяват сили, за да придобият допълнителни предимства.
„Способностите за обединяване са дълбоко вкоренени в естествената връзка и екипната работа, които несъмнено преобладават в цялата Marvel вселена“, казва Джийонг. „Това е основен принцип на дизайна, възприет както от нашия екип, така и от Marvel, който служи за фантастичен портал към автентични Marvel изживявания и разширява възможностите на геймплея. Нашите решения за обединяване започват от изследване на потенциалните взаимодействия между персонажите. Това включва емблематични обединения като качването на Ракетата върху раменете Грут, както и синергии, базирани на способностите на героите, например Хълк може да увеличи силите на Железния човек и Доктор Стрейндж със своята гама енергия, симбиотът Венъм може да подпомогне Пени Паркър и Спайдърмен“.
Но… какво ще стане, ако сте Венъм и никой не е избрал да играе Пени или Спайди? Какво, ако сте Тони, а няма Стивън, или пък Ракетата без Грут? Колко пълни могат да бъдат обединенията, ако не можете да избирате самоличността на другите герои във вашия отбор? „В началния етап на дизайна взехме предвид тази връзка“, казва Джийонг. „За да решим проблема, създадохме комбинации от два до три персонажа, които улесняват обединяването в по-малките групи“.
УДРЯЙ, ХЪЛК!!! (Добре де, ВСИЧКИ УДРЯЙТЕ, наистина)
Въпреки, че някои обединения действат като светкавица (напр., Хела може да възкреси Тор или Локи като част от Прераждането на Рагнарок), за по-светкавичните голяма роля играе решението на NetEase да приоритизира разрушението като механика в геймплея на Rivals. „В отборната PvP игра със супергерои разрушаването е изключително важно“, казва Джийонг. „Разрушаването и взаимодействието със средата са основни компоненти в дизайна на слоевете“.
Екипът е възприел така наречения от Джийонг „подход на слоевете“ при интегрирането на тези елементи в играта, като комбинирането на всички три слоя осигурява „богата и непрекъснато развиваща се среда на играта“. „Първият слой се фокусира върху увеличаване на бойния опит на супергероя чрез въвеждане на динамично разрушение, добавяне на допълнителна обратна връзка към битките. С напредването на битката определени зони се разрушават и падат сгради, което засилва екшъна“.
Вторият пласт доказва, че унищожението не само изглежда страхотно — то може да е и стратегическо. „Вторият пласт въвежда динамични изживявания чрез унищожаване на пейзажа в структурите на нивата. Например, срутването на висока платформа може да измести стратегически позиции, докато пробиването на стени може да създаде нови пътища. Още повече унищожаването на прикритие може да изложи на атаки от враговете защитени преди места, като основно променя изживяването в играта“.
И накрая, третият пласт включва самия гръбнак на Rivals – елементът сюжет. „Третият пласт се игражда върху тази основа като включва специални механизми за унищожаване, адаптирани спрямо всяка отделна тема на ниво. Например, в Токио 2099 г., срутени конструкции са окачени във въздуха с помощта на паяжини, създавайки уникални въздушни прикрития, които предоставят отличителни геймплей изживявания за летящи герои или такива със способности да се катерят по високи платформи“.
Великденски яйца със смисъл
Всяка среда (всяка хроноверсия, за да използваме жаргона в играта Rivals ) е прецизно създадена с мисъл за унищожение, но трябва да се възхитите и на вниманието към детайлите на NetEase – видимата грижа, положена да се гарантира, че отговарят на разказаните истории. „В дизайна на картата се фокусираме върху два основни подхода: „завъртане“ и „връзка“, казва Джинхуа. „Вместо да възпроизвеждаме конкретна среда на комикси, ние преосмисляме фона на всяка карта въз основа на концептуалния свят и сюжета на сезона“.
С други думи, не получавате само Асгард —получавате и Игсгард, версия на дома на Тор сега напълно обединен с World Tree Yggdrasil. А Уаканда? Тя „съществува като напреднала междузвездна империя във времевата линия от 2099 г., отклоняваща се от земния си произход“, казва Джинхуа. Както Игсгард, така и Уаканда 2099 г. са важни за сюжета при стартирането точно както новите среди обещават, докато историята напредва сезон след сезон.
„При изработването на картите подходът ни включва тясно сътрудничество между екипите от разказвачи, дизайн на нивото и арт екипи“, обяснява Джинхуа. „Екипът от разказвачи инициира процеса на проектиране на картата, като създава историята на картата и обстановката на света, като подчертават конфликта между фракциите и присъствието на Хроновиум [обяснено по-долу]. След това установяваме основни информационни точки и работим в тясно сътрудничество с екипа за нивото и арт екипа, за да създадем първоначална рамка на картата“.
После идва забавната част — частта, която „марвелизира“ играта дори повече от създанията на Стан Лий и приятели, отприщващи ада един върху друг, и го прави съвсем сама. „Според историята на картата, ние се фокусираме върху създаването на множество Великденски яйца, за да направим историята реална“.
Без значение каква е картата, вие ще видите това, за което говори Джинхуа. Но нека да отделим няколко минути, за да разнищим една конкретна обстановка: Въпреки, че вселената от 2099 г. не е непременно непозната за основните фенове на Marvel след игрите за Spider-Man: Across the Spider-Verse и Activision Spidey, Shattered Dimensions и Edge of Time, все още можете да спорите, че самото съществуване на Токио 2099 г. е негов собствен дълбок разрез, допълнително „изкривен и свързан“ от творческата експанзия на NetEase. Токио на бъдещето, което вероятно процъфтява откакто лиценза за комикса Godzilla на Marvel изтече през 1979 г. Великденско яйце, което само по себе си съдържа множество други, по-малки препратки.
Колко на брой можете сами да намерите тук, праведни вярващи?
- Pixel Corp: След като са се появявали в девет издания на комикси (осем от тях в Doom 2099 г.), правят роботи или нещо друго.
- Green Globe: Ще ви кажем какво прави Green Globe…но това би изисквало да прочетете свързания с него комикс, Ravage 2099 г.. (Съжалявам, Стан!)
- 3A) Horizon Labs и 3B) Alchemax: Хващайте вилите, маниаци! Във вселената на Rivals работодателят на Питър Паркър през епохата „Big Time в изданията за Amazing Spider-Man в началото на 2010 г. явно никога не е е сливал с Allan Chemical, за да сформират Alchemax — до голяма степен най-голямата от всички големи зли компании през 2099 г.
- Stark-Fujikawa (слабо осветена): Резултат от сливането между Stark Enterprises и Fujikawa Corporation. Може би сте чули за умрелия мъж на име Тони? Те са доста зли без него.
- D/Monix: Бихте ли повярвали, че компания за кибернетика/развитие на човека на име D/Monix (самата тя произлиза от не по-малко съмнително звучащата „Data Manipulation and Organization Networks“) излиза директно от страниците на Ghost Rider 2099? Разбира се, по дяволите!
- Beyond Corporation: Знаете, че частта от историята за The Amazing Spider-Man: Beyond, която сте чули, беше доста добра през 1922 г., но така и не успяхте да я прочетете? Тази корумпирата корпорация от много вселени затова е причината да се нарича така.
- Public Eye: Футуристична полиция, управлявана от Алкемакс. По-точно, това е футуристична полиция, управлявана от човек от Алкемакс, който нарича себе си Fearmaster. Това е почти всичко, което трябва да знаете.
- Yashida: Кланът Уашида (включително Сребърният самурай, който виждате долу вдясно), е може би най-големият личен враг на Върклолака освен Съблезъб в комиксите. Може би най-много ги помните тях, но от Върколакът (2013) с участието на Хю Джакман – откъдето идва логото, което виждате тук. Преди по-малко от десетилетие корпоративната политика в реалния живот вероятно щеше да забрани самото споменаване на Уашида, още по-малко иконографията, създадена от Fox преди Disney да я купи.
- Parker Industries: Неуспешният опит на Питър да бъде Тони Старк (както е подтикнат от Доктор Октопус…дълга история). Тук неговата корпорация се свързва със SP//DR, второто аз на Пени Паркър — герой за игра от Rivals, най-известния паяк, вдъхновен от анимето Into the Spider-Verse. В преведения текст на японски език пише „Parker Industries’ Ultimate Weapon“, което предполага, че версията на Пени в Rivals е извлечена от бъдеща версия на компанията на Питър, която всъщност е оцеляла. В комикса Spider-Verse тя дължи своя механичен костюм на Oscorp.
- Douglas Jazz Night: Като майстора саксофонист Артър Дъглас, като човешкото име на Drax the Destroyer – поне в комикса.
Джинхуа добавя: „Включването на имена на компании в картата служи за създаване на автентично описание на Токио през 2099 година. Обстановката показва свят, белязан от технологичния напредък и обществени катаклизми, в който влошаването на климата и конфликтите между свръхчовеците са унищожили останките от Героичната ера. В този сюжет техническите корпорации са променили света с напреднали технологии с неясен произход. Компании като Alchemax, Stark-Fujikawa, Roxxon Energy Corporation и Clan Yashida сега контролират територии, които някога са били владение на много държави“.
Но има и още неща на по-дълбоко ниво от това, което се вижда на повърхността. „Бдителните действия на различните Web-Warriors, докарани тук чрез Мрежата на живота и Съдбата, разрушиха подземните операции на тези корпоративни гиганти“, обяснява Джингхуа. „В резултат на това, частната полиция Public Eye реагира, което пуска няколко други герои в действие, за да сформират изцяло нова група, конкретно за 2099 г., а това ще бъде разкрито по-късно. Тези сложни детайли са вплетени в разказите за миналото на героите и излъчваните линии на картата, като създават безпроблемно потапяне в средата, отразено в табелите на компанията в рамките на сцената“.
Нека бъдем честни – повечето от вас, които четат този текст, никога не биха се спрели, за да помислят за всичко, което Джинхуа и неговият екип са вложили в подобни тънкости; просто ще ги разкъсате на парчета. Но колкото повече стоите там, толкова повече ще се потапяте в средата, и толкова повече ще се чувствате част от всичко, което става.
Dooms’ Days of Future Present
И така, какво всъщност се случва? Първо на първо, защо всички се бият? „Това предизвикателство беше в центъра на вниманието за екипа от разказвачи“, казва Джинхуа. „Обмисляхме подробно как да интегрираме безпроблемно PvP динамиката във всеобхватния разказ, като го превърнем в сблъсък между паралелни вселени и вътрешен конфликт между героите“.
Джинхуа определя Doctor Doom като „специфичната отправна точка в сюжета на нашата игра“. Явно изследването на героя, който мнозина биха определили като най-великия супер злодей на Marvel, заинтригува неговия екип. „Въпреки че не е класически герой, дали Doom е цялото зло?“ пита Джинхуа. „Почитателите му биха оспорили това твърдение. Сложността на човешката природа естествено води героите към различен избор. Ролята ни е да създаваме тези ситуации, да предоставяме платформата и да ги гледаме как естествено заемат противоположни позиции“.
Изцяло лоши или не, вероятно не беше най-добрата идея Doctor Doom от настоящето и Doom от 2099 г. да се занимават с времевия поток по едно и също време…но това сработи. И, преди да се усетите, „турбуленция във времето“, позната като Timestream Entanglement сее хаос във всички четири отворени Хроноверсии на Rivals.
„Това заплитане предизвика безкрайно преплитане на миналото и потенциалното бъдеще, водещо до колапс и сливане на времеви линии, а то води до временни изригвания и оставя физически следи в различни вселени“, обяснява Джинхуа. „Тези физически следи се материализират като Хроновиум, който кристализира времевата енергия, като приема различни форми в различни места“.
Оттук идват и всички наративни среди, описани по-горе. „Вселената на хаоса е предизвикала кризи и бедствия навсякъде“, продължава Джинхуа. „Героите се обединяват, за да отвърнат на удара, като се надяват да премахнат разлома време-пространство и да отменят Timestream Entanglement“.
За преданите фенове на комиксите, този контекст може да върне спомени от Secret Wars от 2015 г., когато хората от реалността се бореха за оцеляването си, докато нашествията на умиращата вселена заплашваха самото им съществуване. За всички останали…това беше един страхотен контекст, в който да стрелят по икони на попкултурата.
Each battle’s star, Galacta
За съжаление не всеки основен герой, свързан с целия сюжет на Rivals излиза на сцената като „икона на попкултурата“. Не е нужно да гледате – или да чувате – повече от диктора на всеки мач, за да разберете колко дълбоко е трябвало да рови NetEase, за да намери идеалния герой за всяка роля.
„Основната ни цел беше да вкараме в системата с диктори жизнерадостна личност, като се стремяхме да предоставим коментар за битка, който да е ангажиращ и динамичен, а не стерилен и механичен“, казва Джинхуа. „За да постигнем това, потърсихме герой от комиксите, който може да разбие „четвъртата стена“, да се похвали с космическо потекло и да излъчва жизненост и чар. Галакта изглеждаше идеалният избор“.
Не, това не е грешка в правописа — освен това, „жизненост и чар“ не описват точно нрава на поглъщащия света супер злодей Галактус, любимец на феновете. Но, ако се задълбочите в една конкретна реалност на Marvel (създадена като шега през 2009 г. за Marvel Assistant-Sized Spectacular #2), ще откриете история, в която се описва подробно времето, в което от Devourer of Worlds изскача паразит и дава началото на женска версия на Галан в човешки размер (да, Галактус има истинско име). Тя решава да се нарече Галакта и, въпреки че споделя желанието на баща си за поглъщане на земята, те доста я отвращават.
15-годишна история от девет страници и няколко 14-годишни дигитални комикси обикновено не поставят герой в първокласна позиция, за да служи като лице на голяма версия на AAA игра. Всъщност, напълно е възмоно да е казала повече в краткотрайния акаунт в реалния живот в Twitter/X, отколкото е казала някога в комиксите. Но, както Жийонг казва: „Ние [можехме] да избираме от цялата IP гама на Marvel с над 85 години богата история“, така че те се възползваха напълно, което доведе до това, което трябва да е най-важната роля за второстепенен герой, откакто Capcom избра Shuma-Gorath като един от 13 бойци, които могат да се играят в Marvel Super Heroes.
„Нейните ограничени изяви в комиксите всъщност ни предоставиха по-голяма творческа свобода и ни позволиха да изработим диктор с наистина уникално и завладяващо присъствие“, казва Джинхуа. „Създаването на герой с ограничени изяви изисква многократни консултации с екипа на Marvel, за да се затвърди основния профил на нейния герой“. Определя Cassandra Lee Morris (Sarah Hotep във Fortnite) като „идеалния избор“ за гласа на героя.
„Галакта има ключова роля в нашата вселена от игри“, разказва Джинжуа. „Далеч от това да е само наблюдател, тя притежава завладяваща и изцяло нова предистория, плюс скрити мотиви, които постепенно ще се разкрият през следващите сезони. Мога да издам само, че нейната роля е тясно свързана с баща ѝ, но пък цялостното ѝ въздействие върху сюжета ще видите след време“.
Сага с продължение и хиляди истории
Като че ли цялата история на Галакта би отнела месеци или години да бъде разказана, което е добре, защото няма да ви липсва история, в която да се потопите, докато чакате. Освен визуалният разказ, който се развива в и извън самата игра, Rivals дава възможност на играчите да отключат други приключения в тази дигитална вселена страница след страница в написаната проза. Джинхуа описва тези истории – които често показват неочаквани, но все пак страхотни комбинации като Magneto и Namor или Magik и Venom – като „основно“ четиво за разбиране на историята на сезона. Анимациите в играта (кат-сцените) за всяка карта, взаимодействията на героите и системата на галерията също играят важна роля в представянето на историята на всеки сезон“.
Тази дума „сезон“ наистина се използва много често, нали? Можете да видите, че разказвачите имат дългосрочен план за добавяне на нови герои към историята и дори нови и актуализирани Екипи (Team-Ups). „Нашата ангажираност с актуализирането на сезоните е фундаметална, като предлага цялостно изживяване с тематичното съдържание на сезона“, казва Джинхуа, който предполага, че трябва да имаме нещо ново, което да очакваме приблизително на всеки три месеца, като започнем от Сезон 2. „Всеки сезон ще се върти около конкретна сюжетна линия, като въвежда нови герои, карти, костюми и дори динамика на играта за този сезон“.
Звучи добре, защото, с толкова много герои, с които Rivals ще стартира, има вероятност в състава да липсват един или двама ваши любимци. NetEase не казват, когато ги питат за конкретно пускане на герои в бъдеще, но ако някой от любимците ви е герой, за който знаете, че и много други го обичат, това е причина да се озове в плана за включване – заедно със завладяваща сюжетна линия. Бъдещи издания на MCU – хвърляме ви ръкавицата със сериозни предложения!
От „WHO?“ до „WHOA!“
И все пак, как точно се взимат решения като това, да включите Джеф Акулата и Луна Сноу преди герои, които феновете познават по-добре? „Решенията ни се ръководят от нуждите на геймплея и желанията на феновете на Marvel, като така осигуряваме балансирано и ангажиращо изживяване“, казва Жийонг.
„Целта ни е да представим не само добре познатите членове на Отмъстителите, Х-Мен и Пазителите на галактиката, но и герои, рядко срещани в подобни творби“, добавя Джинхуа. „Такива, които наистина вълнуват феновете на комиксите, като Галакта, Луна Сноу и Джеф. Стремим се Marvel Rivals да служи като портал за геймърите, през който да изследват и да се запознаят с Вселената на Marvel“.
Разбира се, това не е просто която и да е Вселена на Marvel – това е гледната точка на NetEase за материала, която не е по-различна от начина, по който Marvel Cinematic Universe черпи информация от комиксите и се различава там, където трябва. Тази известна свобода доведе до това, екипът да подобри способностите на определени герои в името на по-завладяващ геймплей.
„Извличаме основната им същност и изграждаме дизайна на уменията около тези елементи, като гарантираме че не просто съчетаваме съществуващи способности и се придържаме към предишни характери, но и създаване уникални изживявания, ексклузивно за Marvel Rivals“, казва Джийонг.
Вероятно никой в играта не въплъщава по-добре този характер при стартирането от Winter Soldier. „Считаме неговата емблематична механична ръка за една от основните му същности“, обяснява Джийонг. „Изследвахме неговия потенциал, като обмисляхме какво може да направи една високотехнологична механична ръка, какви нови, отличителни характеристики може да притежава и т.н. Този подход поддържа автентичността на героя, като същевременно предоставя свежо и ексклузивно геймплей изживяване“.
В този случай „свежо и ексклузивно“ означава увеличаване силите на ръката на Bucky по начини, невиждани досега, като ударът на Kraken Impact в земята, който разпилява механичната му ръка на много пипала преди да нанесе опустошителния удар в зоната на действие. Както и начинът, по който удря със светещия си крайник, за да грабне враговете, сякаш се бие със своя смъртен враг Sub-Zero в Outworld. „Екипът на Marvel оценява този подход, като това прави контрола върху цялостния дизайнерски процес съвсем безпроблемен“, казва Джийонг.
Монетаризация и обичайни практики при костсюмите
Winter Soldier е само един от впечатляващите 33 героя, с които можете да играете при стартирането на играта, и всичко това безплатно. За сравнение гигантът в жанра Overwatch стартира с 21 героя, като не достигна 33 до пускането на Sojourn почти шест години по-късо, само няколко месеца преди преминаването към Overwatch 2. Общият брой на героите в момента е 41.
Ако, обаче, искате да похарчите малко пари, водещият дизайнер на конзолата на NetEase Аден обяснява, че печалбите от играта ще произтичат от „прости методи като пропуски за битки и директни продажби в магазина в играта“, включително „костюми, емоции, спрейове и т.н.“
Да, костюми, които явно са толкова важни за някои съвременни геймъри супергерои, колкото е геймплея и сюжета. „Когато става дума за избиране на костюми, нашият процес е динамичен и многостранен,“ казва Джинхуа. „Планираме няколко категории“.
Заедно с очаквания вид като MCU и Comic Classics (напр. примерите за Anti-Venom и Venom: Space Knight по-горе), Джинхуа обещава костюми от историята на Сезона, извлечени от сюжета, празнични костюми, пригодени за събития в играта, и популярни теми („трайните теми от различни медии се сливат с нашите герои, за да създадат костюми, като серията от 1872 г., която обхваща уестърн ретро и стиймпънк”).
Не казахме ли достатъчно?
NetEase започва със стартиращия прозорец с голяма увереност, подкрепена от това, как „тестовете на играта надминаха нашите очаквания“, според Джийонг. „Данните от всички тестове изглеждат изключително обещаващи, което ни вдъхва увереност в светлото бъдеще на играта“.
Джинхуа споделя оптимистичния дух на Джийонг. Не можете да не усетите известното страхопочитание, когато той разсъждава върху състоянието на играта. „Днес Marvel Rivals е неразделна част от поредицата от игри на Marvel“, казва той. „Новите истории, сътворени за любимите супергерои, са достигнали до безбройните фенове на Marvel, а някои от тях някога са били като нас. Това постижение ни изпълва с огромна гордост“.