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Comment Marvel Rivals compte devenir le meilleur jeu de tir héroïque du multivers
C
Chris Baker
Aucune allusion subtile ici. Tous les spectateurs savaient qu'ils devaient s'attendre à un jeu de tir héroïque au rythme haletant, oui, un jeu de tir de super héros au rythme effréné, avec un mélange éclectique de héros et de méchants de Marvel, de l'incroyable et de l'extraordinaire au troublant et à l'invincible. Nous avons vu des personnages s'entraider et des bâtiments s'effondrer, le tout dans un superbe style artistique qui, en plus d'afficher ses influences orientales, donne une nouvelle élégance aux personnages que nous admirons depuis des décennies. Ce nouveau style s'étend aussi au genre du jeu de tir héroïque en lui-même avec le lancement de Rivals ce vendredi 6 décembre.
L'équipe ne cache pas l'importance d'exploiter au maximum Marvel pour réussir à percer dans la dure compétition des jeux de tir héroïque. « Nous devions répondre à la question " Quelle est l'histoire de ce jeu ? " », se souvient Jinghua, concepteur narratif en chef du jeu. « Puisque le jeu porte le nom Marvel, nous devions répondre à ces attentes. »
Plus que de simplement donner une apparence cool aux personnages et utiliser leurs pouvoirs de façon impressionnante, ce dont le jeu regorge, ne vous y trompez pas, Rivals s'appuie clairement sur sa narration, ce qui pourrait surprendre toute personne lançant le jeu pour se transformer en Hulk et esquiver des toiles pendant quelques minutes. De la conception globale du jeu à sa narration en elle-même, NetEase a créé son propre univers dans le multivers Marvel : un lieu où l'histoire est au centre de tout, pour créer un jeu auquel vous voudrez jouer régulièrement pendant les prochaines années.
« Après la création de l'univers, nous avons beaucoup discuté avec l'équipe Marvel pour ce qui est de la conception narrative », continue Jinghua. « Nous avons présenté la vision d'un monde immersif en toile de fond, des visuels à couper le souffle et un impact sans fin dans la narration. Nous voulions transcender les méthodes traditionnelles de la narration en intégrant des éléments de l'histoire dans le gameplay en JcJ, permettant aux joueurs de comprendre les raisons derrière un conflit et insufflant de l'intrigue dans chaque aspect de notre jeu. »
Des choix qui ont la classe
Le gameplay en JcJ auquel fait référence Jinghua devrait sembler familier aux vétérans des jeux de tir héroïques. Rivals mélange le combat en six contre six avec une vue à la troisième personne. Les meilleures équipes bravent le chaos avec un efficace mélange de classes appelées Vanguards, Duelists et Strategists. « C'est difficile de déterminer quelle est la meilleure équipe », explique Zhiyong, le concepteur en chef des combats. « Dans le jeu de haut niveau, tout dépend de la composition de l'équipe adverse et des rôles préférés de nos coéquipiers. Ce dynamisme dans la prise de décision est ce qui rend ce jeu aussi attrayant et diversifié. »
L'un des rares moments où NetEase a adapté les héros de Marvel pour répondre aux exigences du jeu plutôt que de mouler le jeu autour de la trame narrative de Rivals a été dans l'attribution des classes aux personnages. Certains personnages ont le rôle auquel vous vous attendez : le puissant Thor se frayant un chemin sur le champ de bataille avec une précision divine en tant que Vanguard, Scarlet Witch offrant tout son DPS de magicienne Duelist, Loki soutenant ses coéquipiers (sans doute avec une idée derrière la tête) de toute son élégante ruse en tant que Strategist.
Et pourtant, même l'attribution de classe de certains personnages, comme Hulk, qui semble évidente, n'est pas aussi simple qu'on pourrait le croire. « En tant que Vanguard, les aptitudes de Hulk sont conçues pour mettre en valeur sa grande résistance et ses capacités de protection », explique Zhiyong. Le personnage n'apparaît pas seulement comme le héros Hulk, mais aussi dans sa forme de monstre ultra puissant et même sous sa forme humaine et chétive de Banner, tirant avec un pistolet gamma. « Son super saut permet une poursuite agile ou de se désengager du combat, et son ultime inflige de très gros dégâts. Cette adaptation du Vanguard nous permet de mettre en valeur différents aspects des capacités de Hulk. »
Et d'autres attributions pourraient vous surprendre. Par exemple, ce petit gars que l'on sait être un excellent tireur, c'est un Duelist, pas vrai ? « Pour le moment, Rocket Raccoon se démarque comme étant le plus éloigné de son interprétation habituelle », affirme Zhiyong, décrivant également le cheminement de pensée qui a conduit l'extraterrestre à devenir un Strategist : « notre processus de création nous a amenés à voir en lui le superingénieur des Gardiens de la Galaxie. Tout en gardant son jetpack emblématique et ses impressionnantes armes à feu, nous lui avons aussi offert une multitude d'appareils miraculeux lui permettant d'aider ses coéquipiers, lui donnant ainsi un rôle de soutien dans la dynamique d'équipe. »
Fais équipe avec moi, Spidey
Vous savez ce qui est génial aussi avec Rocket ? Grâce à une des fonctionnalités phares de Rivals, il peut prendre position sur les épaules de Groot pour gagner en puissance. Et ce n'est qu'un exemple de la mécanique de Team-Up, surnommée Planet X Pals dans ce cas précis, et qui permet à certains personnages de s'allier pour obtenir des avantages.
« Les capacités de Team-Up sont profondément enracinées dans les liens naturels et le travail d'équipe que l'on retrouve dans tout l'univers Marvel », explique Zhiyong. « C'est un principe de création adopté par notre équipe et Marvel, qui permet des expériences Marvel authentiques tout en élargissant les possibilités de jeu. Nos conceptions Team-Up commencent par étudier les potentielles interactions entre les personnages. Comme le duo emblématique de Rocket Raccoon sur le dos de Groot, ainsi que les synergies selon les capacités des personnages, comme l'énergie gamma de Hulk qui renforce Iron Man et Doctor Strange, ou le symbiote Venom renforçant Peni Parker et Spider-Man. »
Mais... et si vous êtes Venom et que personne ne joue Peni ou Spidey ? Et si vous êtes Tony sans Stephen ou Rocket sans Groot ? Comment faire de Team-Up quelque chose de si important si les identités des autres héros de votre équipe échappent à votre contrôle ? « Dans notre première phase de conception, nous avons pris cela en compte, » répond Zhiyong. « Nous avons créé des combinaisons de deux à trois personnages, rendant plus faciles les Team-Ups dans des petits groupes. »
HULK CASSE TOUT !!! (Enfin, TOUT LE MONDE CASSE TOUT, en fait)
Si certains Team-Ups privilégient la fonction plutôt que le tape-à-l'œil (exemple, Hela peut ressusciter Thor ou Loki dans le Ragnarok Rebirth), les plus exubérants bénéficient largement de la décision de NetEase d'ajouter la destruction comme mécanisme de jeu dans Rivals. « Dans un jeu JcJ sur les superhéros, il fallait de la destruction, », affirme Zhiyong. « La destruction et les interactions avec l'environnement sont des éléments vitaux de notre conception de niveaux. »
L'équipe a adopté ce que Zhiyong appelle une « approche par couches » pour ce qui est d'intégrer ces éléments dans le gameplay, où les trois couches se combinent pour un « environnement de jeu riche et en constante évolution. » « La première couche se concentre sur l'amélioration de l'expérience des combats de superhéros avec la dynamique de destruction, ajoutant un peu plus de réactions aux batailles. Pendant que le combat progresse, certaines zones s'effritent et des bâtiments s'effondrent, donnant plus d'intensité à l'action. »
La deuxième couche montre que la destruction n'est pas là uniquement pour son côté spectaculaire, elle peut aussi faire partie d'une stratégie. « La deuxième couche introduit des expériences dynamiques à travers des destructions de scène dans les structures des niveaux. Par exemple, l'effondrement d'une plateforme haute peut changer les positions stratégiques, tandis que briser des murs crée de nouveaux chemins. De plus, la destruction de couvertures peut exposer des endroits sécurisés aux attaques ennemies, changeant totalement l'expérience de jeu. »
Pour finir, la troisième couche intègre le pilier même de Rivals, l'élément narratif. « La troisième couche se construit sur cette base en incorporant des mécaniques de destruction spécifiques à chaque niveau. Par exemple, dans Tokyo 2099, les structures effondrées sont suspendues en l'air par des toiles d'araignée, offrant des points de couverture aérienne uniques, permettant aux héros volants ou ayant les capacités d'atteindre les plus hautes plateformes de vivre des expériences de jeu différentes. »
Des easter eggs pleins de sens
Chaque environnement (chaque Chronoverse, pour utiliser le vocabulaire de Rivals) est méticuleusement créé avec cette mécanique de destruction en tête, mais il faut aussi applaudir l'attention de NetEase aux détails, le soin évident apporté pour s'assurer que tout correspond à l'histoire. « Dans la création de cartes, nous nous sommes concentrés sur deux approches fondamentales : " déformer " (twist) et " lier " (link) », explique Jinghua. « Plutôt que de recréer des scènes déjà connues des BD, nous avons imaginé de nouveau chaque décor de chaque carte selon le concept du monde et le récit. »
Par exemple, il n'y a pas juste Asgard, il y a Yggsgard, une version du foyer de Thor qui a complètement fusionné avec l'arbre monde Yggdrasil. Et le Wakanda ? Il « existe en tant qu'empire interstellaire avancé dans la ligne temporelle de 2099, s'écartant de ses origines terrestres », explique Jinghua. Yggsgard et Wakanda 2099 sont d'une importance capitale pour la narration dès le lancement, tout comme les nouveaux environnements promettent de le faire au fur et à mesure de la progression de l'histoire, saison après saison.
« En créant les cartes, nous avons lié étroitement la narration, la conception de niveau et l'art », poursuit Jinghua. « L'équipe narrative commence la conception de carte en créant son histoire et son cadre, en mettant l'accent sur les conflits entre les factions et la présence de Chronovium [expliqué plus bas]. Ensuite, nous établissons les points d'information essentiels et nous travaillons en étroite collaboration avec les équipes s'occupant des niveaux et de l'art pour créer un premier cadre de la carte. »
Puis, c'est le moment de s'amuser, de rendre le jeu encore plus Marvel que les créations de Stan Lee et de ses amis se déchaînant les uns contre les autres. « Selon l'histoire de la carte, on créait plusieurs easter eggs pour donner plus de vie à l'histoire. »
Peu importe la carte, vous allez voir de quoi parle Jinghua. Mais prenons quelques instants pour parler d'un moment en particulier : même si l'univers 2099 n'est pas réellement étranger aux fans de Marvel après Spider-Man: Across the Spider-Verse et les jeux Spider-Man d'Activision Shattered Dimensions et Edge of Time, vous pourriez toujours soutenir que l'existence même de Tokyo 2099 est une coupure plus profonde et plus « déformée et liée » encore dans l'expansion créative de NetEase. Un Tokyo du futur probablement en plein essor depuis la fin de la licence Marvel des comics de Godzilla de 1979. Un easter egg à lui tout seul, qui en cache d'autres, plus petits.
Combien pourrez-vous en identifier, True Believer ?
- Pixel Corp : apparue dans neuf BD (dont huit dans Doom 2099), ils font des robots ou quelque chose du genre.
- Green Globe : nous pourrions vous dire ce que Green Globe fait... mais il faudrait alors lire sa BD, Ravage 2099. (Pardon, Stan !)
- 3A) Horizon Labs et 3B) Alchemax : sortez vos fourches, les geeks ! Dans l'univers de Rivals, l'employeur de Peter Parker pendant sa grande époque dans le The Amazing Spider-Man des années 2010 n'a apparemment pas fusionné avec Allan Chemical pour fonder Alchemax, le plus grand de tous les méchants de 2099.
- Stark-Fujikawa (peu éclairé) : le résultat d'une fusion entre Stark Enterprises et Fujikawa Corporation. Vous avez peut-être entendu parler d'un mort appelé Tony ? Ils sont plutôt vilains sans lui.
- D/Monix : vous le croiriez si je vous disais qu'une entreprise de cybernétique/augmentation de l'être humain du nom de D/Monix (lui-même dérivé du non moins louche « Data Manipulation and Organization Networks ») sort tout droit des pages de Ghost Rider 2099 ? Oh que oui, c'est le cas !
- Beyond Corporation : vous savez ce fameux arc narratif de The Amazing Spider-Man: Beyond, qu'on disait être très bon en 2022 et que vous n'avez jamais pu lire ? Cette corporation corrompue du multivers se cache derrière ce nom.
- Public Eye : une police du futur dirigée par Alchemax. Et plus spécifiquement, c'est une police du futur dirigée par un gars à Alchemax qui se fait appeler le Fearmaster, le maître de la peur. Et c'est tout ce que vous avez besoin de savoir.
- Yashida : le clan Yashida (y compris le Silver Samurai en bas à droite) est le pire ennemi de Wolverine en dehors de Dents-de-sabre dans les BD. Vous vous en souvenez sans doute le plus dans The Wolverine (2013), avec Hugh Jackman, dont le logo provient. Il y a moins de dix ans, les politiques d'entreprise auraient sûrement interdit la simple référence à Yashida, sans parler de l'iconographie créée par Fox avant le rachat de Disney.
- Parker Industries : La tentative ratée de Peter de devenir Tony Stark (poussé par Docteur Octopus... longue histoire). Ici, sa corporation est liée à SP//DR, l'alter ego de Peni Parker, un personnage jouable de Rivals, bien plus connue comme le Spider-Man inspiré des films d'animation dans Into the Spider-Verse. Le texte japonais ci-dessous se traduit par « Arme Ultime de Parker Industries », suggérant que la version de Peni dans Rivals provient d'un futur où l'entreprise de Peter a survécu. Dans les BD Spider-Verse, elle doit sa combinaison mécha à Oscorp.
- Douglas Jazz Night : du nom du maestro saxophoniste Arthur Douglas, le nom humain de Drax le Destructeur, dans la version BD en tout cas.
Jinghua va plus loin : « Les noms d'entreprises sur la carte permettent d'avoir une représentation plus authentique de Tokyo dans la ligne temporelle 2099. Notre cadre reflète un monde marqué par les avancées technologiques et les bouleversements sociétaux, où le dérèglement climatique et les conflits surhumains ont effacé toute trace de l'âge des héros. Dans cette histoire, les corporations technologiques ont remodelé le monde en utilisant des technologies avancées à l'origine incertaine. Des entités comme Alchemax, Stark-Fujikawa, Roxxon Energy Corporation et le clan Yashida contrôlent maintenant des territoires qui étaient auparavant occupés par de nombreux pays. »
Et il y a des choses encore plus sérieuses que ce qui est suggéré par la ligne d'horizon. « Les actes de justiciers des divers Web-Warriors que la Toile de la Vie et du Destin a emmené ici ont perturbé les opérations secrètes de ces géants de l'industrie », explique Jinghua. « Ainsi, la police privée Public Eye réagit, ce qui oblige d'autres héros à prendre les armes et former un nouveau groupe spécifique à 2099 et qui sera révélé plus tard. Ces détails complexes s'entremêlent dans l'histoire des héros et celle des cartes, créant une immersion sans faille reflétée dans les panneaux d'entreprises dans la scène. »
Soyons honnêtes, la majorité des lecteurs n'iront pas réfléchir à tout le travail de réflexion de Jinghua et son équipe pour créer de telles subtilités, ils ne feront que tout démolir. Mais plus vous y passerez de temps, plus vous allez vous en imprégner et plus vous aurez l'impression d'en faire partie.
Days of Future Present de Doom
Alors, qu'est-ce qui se passe réellement ? Déjà, pourquoi tout le monde se bat ? « Ce défi a été au cœur même des discussions de notre équipe narrative », raconte Jinghua. « Nous avons beaucoup débattu pour intégrer sans accrocs la dynamique de JcJ dans le fil rouge de notre récit, transformant le jeu en un combat entre les univers parallèles et un conflit interne entre les héros. »
Jinghua considère Docteur Fatalis comme « le point de départ tout en nuance de l'histoire de notre jeu. » Évidemment, s'intéresser au personnage dont beaucoup diront qu'il est le meilleur des super-vilains de Marvel a beaucoup intrigué son équipe. « Même si ce n'est pas un héros classique, Doom est-il uniquement mauvais ? » demande Jinghua. « Ses admirateurs soutiennent le contraire. La complexité de la nature humaine tend à ce que les héros prennent naturellement des chemins divergents. Notre rôle est de créer ces situations, leur donner une plateforme et les regarder prendre naturellement des positions opposées. »
Qu'il soit mauvais ou non, ce n'était sûrement pas la meilleure idée de Docteur Fatalis du présent et de 2099 de manipuler la trame temporelle au même moment... quelle que soit la manière dont ça fonctionne. Et puis une « turbulence temporelle » connue sous le nom de Timestream Entanglement cause des ravages sur les quatre Chronoverses de Rivals.
« Cet enchevêtrement a provoqué des entrelacements infinis entre passé et futurs potentiels, conduisant à l'anéantissement et la fusion des lignes temporelles, entraînant des éruptions temporelles et laissant des traces physiques dans différents univers », poursuit Jinghua. « Ces traces physiques se matérialisent en Chronovium, qui cristallise l'énergie temporelle et prend différentes formes dans différents lieux. »
D'où les environnements à la forte narration décrits plus tôt. « L'univers chaotique a apporté crises et désastres un peu partout », raconte Jinghua. « Les héros se rassemblent pour riposter, espérant éliminer la faille spatio-temporelle et défaire le Timestream Entanglement. »
Pour les fans dévoués des BD, cette toile de fond pourrait rappeler Secret Wars de 2015, lorsque les réalités se sont battues pour leur survie alors que des Incursions pouvant mettre fin à l'univers menaçaient leurs existences mêmes. Pour les autres... c'est un super décor pour tirer sur des légendes de la culture populaire.
L'étoile de chaque bataille, Galacta
Malheureusement, tous les personnages principaux dans l'histoire de Rivals ne sont pas des légendes de la culture populaire. Il suffit de regarder, ou plutôt d'entendre, les annonces de chaque match pour comprendre à quel point NetEase s'est démené afin de trouver le personnage idéal pour chaque rôle.
« Notre objectif premier était d'insuffler dans le système d'annonce une personnalité dynamique, afin d'avoir un commentaire de l'affrontement attrayant et énergique plutôt que plat et mécanique », explique Jinghua. « Pour ce faire, nous avons donc cherché un personnage des BD qui pourrait briser le quatrième mur, venir d'une lignée cosmique et faire preuve d'entrain et de charme. Galacta était le choix idéal. »
Non, ce n'est pas une faute de frappe, et puis « entrain et charme » ne décrit pas réellement le tempérament du dévoreur de monde Galactus, le méchant préféré des fans. Mais si vous plongez dans une des réalités de Marvel (créé pour la blague en 2009 pour Marvel Assistant-Sized Spectacular #2), vous trouverez une histoire expliquant en détail le jour où un parasite engendré par le Dévoreur des Mondes devint la version féminine à taille humaine de Galan (oui, Galactus a un vrai nom). Elle décide de s'appeler Galacta et bien qu'elle partage les envies de manger des mondes de son père, cela la dégoûte totalement.
Une histoire en neuf pages datant de 15 ans et quelques BD numériques de 14 ans n'offrent généralement pas la meilleure position de départ pour devenir le visage d'un gros jeu AAA à venir. D'ailleurs, elle a sûrement eu plus de temps de parole dans son réel compte Twitter/X éphémère que dans ses BD. Mais comme l'explique Zhiyong : « nous pouvions choisir n'importe qui dans les personnages Marvel, ce qui représente plus de 85 ans d'une riche histoire. » Ils en ont donc profité au maximum, ce qui donna lieu au plus gros rôle d'un personnage secondaire depuis que Capcom a ajouté Shuma-Gorath dans l'un des 13 combattants jouables de Marvel Super Heroes.
« Son apparition limitée dans les BD nous a finalement offert une grande liberté, nous permettant de créer une annonceuse avec une présence réellement unique et captivante », ajoute Jinghua. « La création d'un personnage qui n'a eu que peu d'apparitions a demandé plusieurs consultations avec l'équipe Marvel pour consolider sa description de base. » Il identifie Cassandra Lee Morris (Sarah Hotep dans Fortnite) comme la voix parfaite pour le personnage.
« Galacta a un rôle crucial dans notre univers », ajoute Jinghua. « Elle est loin d'être une simple spectatrice, elle a une histoire fascinante et toute nouvelle, avec des motivations cachées qui se dévoileront tout au long des saisons. Je peux vous dire que son rôle est intimement lié à celui de son père, mais son impact dans l'histoire ne sera révélé qu'avec le temps. »
Une saga en continu avec une histoire riche
L'histoire de Galacta va sûrement mettre des mois ou même des années à se dévoiler, et c'est très bien car il y a bien d'autres choses à découvrir en attendant. En dehors de la narration visuelle que l'on voit dans et en dehors du jeu, Rivals permet aux joueurs de déverrouiller d'autres récits d'aventures dans l'univers à travers des pages numériques en prose. Jinghua décrit ces histoires, avec des duos souvent surprenants et fascinants, comme Magnéto et Namor ou Magik et Venom, comme une « lecture essentielle pour comprendre la narration de la saison. Les cinématiques à chaque carte, les interactions entre héros et le système de galerie jouent aussi un rôle crucial dans la présentation de l'histoire de chaque saison. »
Le mot « saison » revient souvent pas vrai ? Vous pouvez voir que l'équipe narrative a un plan sur le long terme pour les nouveaux personnages qu'ils vont ajouter ainsi que de nouveau Team-Ups. « Notre engagement envers les mises à jour saisonnières est crucial, offrant une expérience de contenu thématique par saison », confie Jinghua, qui suggère que nous devrions avoir de nouvelles choses à découvrir tous les trois mois à partir du début de la saison 2. « Chaque saison tournera autour d'un thème spécifique, avec des présentations de nouveaux personnages, cartes, costumes et même des dynamiques de gameplay pour cette saison précise. »
Et c'est une très bonne nouvelle, parce que même s'il y a déjà pas mal de héros pour le lancement de Rivals, il est certain qu'il manquera un ou deux de vos personnages préférés. NetEase n'a pas répondu lorsque nous leur avons demandé quel personnage serait de la partie plus tard, mais si l'un de vos préférés est aussi apprécié par beaucoup, il est sûrement dans la liste, avec des arcs narratifs captivants qui l'attendent. Pour les prochaines sorties du MCU, nous avons quelques hypothèses !
De « QUI ? » à « OUAH ! »
Tout de même, qui a décidé d'inclure Jeff the Shark et Luna Snow avant des personnages bien plus familiers pour les fans ? « Nos décisions sont guidées par les nécessités du jeu et le désir des fans de Marvel, garantissant une expérience équilibrée et captivante », déclare Zhiyong.
« Notre but est de présenter non seulement les membres connus des Avengers, des X-men et des Gardiens de la Galaxie, mais aussi des personnages que l'on voit rarement dans des œuvres dérivées », ajoute Jinghua. « Ceux qui passionnent réellement les fans de BD, comme Galacta, Luna Snow et Jeff. Nous espérons que Marvel Rivals servira de porte d'entrée aux joueurs pour qu'ils explorent et adoptent l'univers Marvel. »
Bien sûr, ce n'est pas n'importe quel univers Marvel, c'est l'interprétation de NetEase, un peu comme Marvel Cinematic Universe qui s'est inspiré ou s'est éloigné des BD selon les besoins. Cette liberté a permis à l'équipe d'améliorer des capacités de personnages pour créer une façon de jouer plus attrayante.
« Nous distillons leur essence première et créons nos compétences autour de ces éléments, nous assurant de ne pas simplement assembler des capacités déjà existantes et rester fidèle aux précédentes représentations, mais en créant une expérience unique et exclusive à Marvel Rivals », explique Zhiyong.
Peut-être que personne n'incarne mieux cette mentalité au lancement du jeu que le Soldat de l'Hiver. « Nous voyons dans son bras mécanique l'essence même du personnage », ajoute Zhiyong. « Nous avons exploré son potentiel, nous demandant ce que pourrait faire un bras mécanique de haute technologie et quelles fonctionnalités nouvelles et uniques il pourrait avoir. Cette approche permet de garder l'authenticité du personnage tout en offrant une expérience de jeu inédite et exclusive. »
Dans ce cas précis, le « inédit et exclusif » fait référence à l'amélioration des pouvoirs du bras de Bucky, comme un coup de poing Kraken Impact au sol qui divise son arme mécanique en une multitude de vrilles avant d'infliger un coup en zone dévastateur. Et puis il y a aussi sa façon de projeter son membre brillant pour attraper les ennemis comme s'il combattait son ennemi juré Sub-Zero dans Outworld. « L'équipe Marvel a aimé cette approche, ce qui a permis au processus de supervision de se dérouler sans aucun problème », poursuit Zhiyong.
Monétisation et pratiques habituelles
Le Soldat de l'Hiver n'est qu'un des 33 personnages disponibles au lancement du jeu, et tous sont gratuits. Pour comparer, le géant du genre, Overwatch est sortie avec 21 héros et n'a atteint les 33 personnages que lors de la sortie de Sojourn, presque six ans plus tard, quelques mois avant le passage à Overwatch 2. Le jeu a 41 personnages au total aujourd'hui.
Si vous voulez dépenser de l'argent, Aden, le Lead Console Designer de NetEase explique qu'ils feront du profit sur le jeu avec « des méthodes directes comme des Battle Pass et des ventes directes dans la boutique du jeu, comme des costumes, emotes, sprays, etc. »
Oui, les costumes, qui sont parfois aussi importants pour certains joueurs de jeux de superhéros modernes que le gameplay ou la narration. « Pour ce qui est de la sélection des costumes, nous avons choisi d'être dynamiques et polyvalents », déclare Jinghua. « Nous avons prévu plusieurs catégories. »
En plus des costumes attendus du MCU ou des classiques des BD (comme Anti-Venom and Venom: Space Knight au-dessus), Jinghua a promis des costumes d'histoires saisonnières dérivés de la narration, des Holiday Costumes parfaits pour des événements du jeu et des Popular Themes (« des thèmes durables de différents médias ont fusionné avec nos héros pour créer des costumes, comme la série 1872, qui adopte un style entre le Western retro et le steampunk »).
En a-t-on dit assez ?
NetEase arrive dans sa période de sortie avec confiance, soutenu par le fait que « les tests du jeu ont dépassé nos attentes », selon Zhiyong. « Les données générales des tests sont très prometteuses et nous assurent un merveilleux futur pour le jeu. »
Jinghua partage l'avis optimiste de Zhiyong. On peut voir son émerveillement lorsqu'il réfléchit à l'état du jeu. « Aujourd'hui, Marvel Rivals fait partie intégrante des jeux Marvel », dit-il. « Les nouvelles histoires créées pour nos superhéros bien-aimés ont touché d'innombrables fans de Marvel, certains qui étaient autrefois comme nous. Cet exploit nous remplit d'une immense fierté. »