Lorsque Shinji Mikami, le réalisateur de Resident Evil, a fondé Tango Gameworks, les fans d'horreur attendaient avec impatience le premier titre du studio. Et nous avons eu The Evil Within, un jeu d'horreur et de survie bourré de bonnes idées. C'était un voyage linéaire et visuellement saisissant à travers un hôpital psychiatrique qui comprenait des niveaux plus ouverts pour encourager les joueurs à explorer et à fouiller pour dénicher des armes et des objets. 

Quelques années plus tard, Tango sort The Evil Within 2, qui utilisait non seulement des techniques astucieuses pour donner l'impression d'une expérience inédite, mais semblait aussi être la version du jeu qui était recherchée depuis le début. 

Il n'y a pas besoin d'avoir joué au premier jeu pour jouer au second. Certains éléments n'auront pas beaucoup de sens au début, comme le fait que notre héros, Sebastian Castellanos, utilise le voyage psychique pour se rendre dans un asile psychiatrique surnaturel et obtenir des améliorations, mais tout ce qui porte à confusion deviendra facile à ignorer une fois que vous découvrirez le contexte. La fille de Sebastian est retenue prisonnière dans un établissement top secret : elle est utilisée pour alimenter une simulation remplie de personnes qui n'en ont pas conscience. Cependant, votre fille a disparu à l'intérieur. Il vous faudra donc vous y plonger et découvrir ce qu'il s'est produit.



L'intrigue semble grotesque, et elle l'est. Les joueurs familiers du concept connaîtront déjà STEM, une machine qui peut créer de nouvelles réalités sous forme de simulations. C'est ce qui est à l'issue de l'hôpital psychiatrique du premier jeu, mais cette technologie est approfondie dans le deuxième titre. Si STEM peut créer des simulations, cela signifie que les développeurs peuvent faire à peu près tout ce qu'ils veulent une fois que le joueur y est entré. Ce dispositif narratif leur a permis de créer Union, une ville idyllique basée sur les banlieues des années 50 aux États-Unis, que les joueurs peuvent explorer pour la première fois. Bien qu'il existe des similitudes avec le premier jeu, en particulier au niveau des monstres que vous rencontrez, il y a bien d'autres choses à découvrir en termes de lieux, de gameplay et des règles de la simulation.

Et comme il s'agit d'une réalité différente, cela donne à Tango la liberté de peaufiner de nombreuses choses sans altérer entièrement la narration du premier jeu. La combinaison du gameplay furtif et de la fouille en quête d'objets fonctionne tellement mieux dans The Evil Within 2, et c'est en partie car Union est un environnement plus ouvert. The Evil Within 2 se déroule en grande partie dans l'enceinte de la ville, tout semble donc plus uniformisé. De plus, de nombreuses quêtes secondaires ne dépendant pas d'un ordre précis encouragent l'exploration. J'ai passé quelques heures dans un chapitre à me balader de bâtiment en bâtiment, emplie de joie par mes découvertes, que ce soit un élément narratif intéressant, un monstre, ou une arme sympa. 

L'histoire est tout aussi loufoque que dans l'original, et le combat a toujours ses excentricités, mais The Evil Within 2 est un jeu d'horreur bien plus optimisé et efficace dans presque tous les domaines. Maintenir l'action en un seul lieu où tout est possible, tout en l'ouvrant à d'autres rencontres, n'est que le début de ce qu'a entrepris Tango pour faire avancer la franchise. The Evil Within 2 : le concept initial de Shinji Mikami, enfin réalisé dans son entièreté.